一幅画之所以众人皆知，是因为可能蕴含了很多意义。当时社会风气，作者当时的心情及对社会的现状的不满的。名画都有深远的影响和价值。用无声地语言表达他所蕴含的历史及意义。不知道大家是否听说过达拉斯夫人的故事。

雷诺阿的《达拉斯夫人》的作画时间为1872至1873年，艾娃·格布哈特·古尔戈男爵夫人1965年捐赠给奥塞博物馆。画中达拉斯夫人神态动人，画家对夫人头戴的绣花的短面纱的处理极为成功，飘逸而有质感，生动而仍显精致，肌肤的亮丽光泽与画面的灰色基调以及黑帽、乌发形成鲜明的色调对比，使画面的艺术色彩既璀璨斑斓又和谐统一。雷诺阿《达拉斯夫人》1872-1873油画47×39cm。对于雷诺阿的所有作品来说，都是具有象征意义的。在他漫长的一生中，雷诺阿曾追随过或多或少符合他的艺术气质的各种不同的风格流派，有时甚至脱离了良好的趣味，但他总是能够重新游出水面。

依靠他那取之不竭的创作机智，他不仅善于避开错误，而且还能够从这些流派当中吸取某种同样的艺术的东西，这一点是极其重要的事实。雷诺阿出身平民，他的性格气质都是接近平民的。他从无高傲的表现，在贝尔拉的酒家里，侍役们像对待同等地位的人那样跟他说话。他对模特儿的选择从不过于挑剔：“我只要有不反光的皮肤就行”，还有就是不要“像上流社会的女士那样涂脂抹粉的”。雷诺阿有着健康的、基本的趣味他在社交场合总是保持着一种沉默寡言、多愁善感的样子，一副阴郁的面孔。可是当雷诺阿画起画来，他的脸便立刻容光焕发，作画时他竟会哼出悦耳歌声。 1869年以后，起初在布季瓦尔，后在阿尔让特依，雷诺阿和莫奈都是印象主义的支持者。他采用细小重叠的笔触，表现自然光线的若隐若现的反射现象。

达拉斯夫人这幅画画中人物神态动人，对人物的神态动作的描绘的栩栩如生，对细节处如夫人的头戴的绣花的短面纱处理的及其成功，飘逸而又质感，极其形象逼真，称得上是一幅绝世名画。希望大家每一个人都有机会能一睹原画的风采，相信感觉一定很棒。