音乐的普及教育是中国古典音乐界历来孜孜不倦的事业。7月10日晚，借纽约爱乐乐团入驻上海夏季音乐节之机，上海交响乐团举办了“让古典音乐普及更有魅力”研讨会，请纽约爱乐乐团副团长西奥多·维普拉德分享乐团开展音乐教育活动的做法、经验和心得，给中国音乐界带来极具价值的参考。

纽约爱乐乐团是美国最有影响力的交响乐团之一，在常规音乐季演出之余，也面向不同年龄和类型的观众设计了许多不同系列、具有不同风格和目标的教育项目。在乐团自身、众多合作“教学艺术家”和当地学校的共同努力下，乐团如今每年举办的教育活动总计已达数千场，成为纽约市公共教育中的一支不可或缺的力量。维普拉德先生认为，把音乐作品以种种方式“连”向观众，是这些教育项目成功的关键。

研讨会以上海交响乐团主办的历年“MAP”系列教育活动片段剪辑开始，维普拉德先生特别赞扬“上交”演奏员在讲解中有意贴近听众生活、唤起共情的部分。之后，他展示了纽约爱乐乐团为3至6岁幼童设计的“非常年轻人的音乐会”（Very Young People s Concert）和由合作“教学艺术家”设计的面向小学生的课堂教学。画面中，主持人使尽全身解数与孩子们互动。如利用儿童的心理特征，请幼童模仿乐器演奏，或在演奏过程中为演奏者穿上奇装异服，以明示各自所奏声部之特性，或让孩子们以肢体语言表现音乐的大致情绪；在“音乐中的对比”环节中，甚至请学生现场“设计”音乐，指定某件乐器以某种方式演奏“好吃的”和“不好吃的”音乐。画面中，这些不拘一格的互动充分调动了孩子们的积极性和注意力，让他们以自己能体验、参与的方式更深地体会音乐。与此同时，乐手的示范演奏则保持相当高的水平，未见丝毫降格之处。

维普拉德先生的展示和讲解也引发在场的“上交”乐手和研讨会观众关于音乐本质、乐手角色、观众预期、音乐演出互动模式等方面的深度发言，可见关于音乐教育主题的深度讨论早已是音乐行业各方面人士的需求。

在研讨会后的访谈中，维普拉德先生并不讳言目前纽约爱乐乐团尚未能够在教育方面顾及所有年龄层的孩子们。美国对音乐类型并无“雅俗”之分，而中学生喜求时尚，又有升学考试压力，因此乐团对如何向中学学生普及古典音乐仍无解决方案。但他相信，以古典音乐无与伦比的丰富性，兼容青少年所喜爱的音乐表现手法，甚至请孩子们为乐团创作嘻哈风格的作品，当是把古典音乐连向青少年观众的有效方式。此外，乐团之所以重视对孩子们的音乐教育，亦非指望他们将来能成为乐团的观众，而是因为“他们已经是我们的观众了”。对观众放下身架，一视同仁，尊重受众性情，积极互动，恐怕是纽约爱乐乐团音乐教育活动取得如此成效的深层原因。