背景故事

其它：美国电影界所谓“纽约派”，最重要的是三个人：伍迪·艾伦、斯派克·李和马丁·斯科西斯。前两者是小制作专业户，斯科西斯就成了用银幕为纽约作传的不二人选。《穷街陋巷》《愤怒的公牛》讲纽约的意大利人， 《纯真年代》讲十九世纪末的上流社会，《纽约黑帮》说的则是南北战争时期的爱尔兰人。　贫穷的爱尔兰移民大都以纽约作为到达新大陆的第一站，他们与“本地人”不断发生冲突，在爱尔兰帮会“死兔党”和本地黑帮的大规模火并中，爱尔兰人头领“牧师”被本地人头领“屠夫比尔”杀死。16年后，南北战争初期，“牧师”的儿子本回到贫民区“五点区”，他加入爱尔兰小偷团伙，受到屠夫比尔赏识，直到他的身份被揭穿，双方再次举行大火并。　故事是简单的帮派斗争加子报父仇。不过马丁·斯科西斯醉翁之意不在酒，就好像影片片名的设计，“纽约”两个字远远大于“黑帮”。他要拍的，是一百五十年的纽约风情画，是美国如何在一次次不同族裔的流血冲突中，成为一个国家。　除了“五点区”的地下社会斗争，影片还有一条副线，就是美国内战期间，不同族裔、不同

势力的关系。本刚回到纽约，在码头上看到本地人侮辱新来的爱尔兰移民，让他们滚蛋；此后屠夫比尔的出场，是反内战反联邦的游行示威中，他在街上指示手下殴打黑人，还用飞刀投掷林肯画像；影片中段有一个精彩的长镜头，一船爱尔兰移民刚刚踏上港口的土地，就被命令同时在移民文件和参军报名表上签字，然后领军服武器，直接被送上去田纳西前线的船；片尾压轴的爱尔兰帮派和本地帮派大火并，同一天纽约爆发反征兵暴动，军队全力镇压。黑帮分子摆开阵势要用冷兵器决斗，还没开打，就死在军队的大炮和步枪之下。

这部电影和《纯真年代》貌似背道而驰，其实遥相呼应，同是表现纽约某一时期某一社会阶层的风情画。要再现一个已经消失的年代，在布景道具方面的功夫决不能少下。《纯真年代》拿了奥斯卡最佳美术指导最佳服装设计的奖，水准不用说了；《纽约黑帮》在这方面堪称旗鼓相当，爱尔兰人聚居的巨大木楼、作为帮派窝点的酒吧、不同社区的街道、旧时代的码头、没有桥的哈德逊河和光秃秃的曼哈顿。片头序曲部分——“牧师”之死——结束后，用了个跟李安《卧虎藏龙》中用过的花招：镜头突然升起，直到电脑合成的19世纪中叶纽约鸟瞰图。　

演员方面，丹尼尔·戴-刘易斯实在是面目全非而且好得不得了，相信所有关于这部电影的文章，都会大肆吹捧一下这家伙，一个奥斯卡提名是跑不掉的了。小帅哥里奥是关注焦点，但本片他表现平平，跟丹尼尔·戴-刘易斯和卡梅隆·迪亚兹之间都没什么火花，造型也跟“帅”字没什么关系，从头到尾都是胡子拉碴脏兮兮的形象。如果要看帅哥，还是去看《有本事抓住我》吧。卡梅隆·迪亚兹戏份不重，只有本跟踪她从街上到富人区，连作一串案子的段落比较出彩。最可惜的是两人在屠夫比尔的家里做爱的那场戏，迪卡比奥把迪亚兹按在墙上，迪亚兹张口咬他，咬了两次后，两人开始接吻，这个设计本来应该很出彩的，可惜两人就是没有化学作用，出来的效果满不是那么回事。

影片的广告词是“美国诞生在大街上”，影片中有许多关于街道的镜头，黑帮大火并后白雪染成暗红色的街道，贫民区的泥泞街道，富人区的整洁街道，反征兵暴动中血流成河的街道，暴动后摆满尸体和蜡烛的黑暗街道。统一的大国家就是扎根于这些四分五裂差异悬殊的街道上。结尾尤其寓意深刻，面无表情的军队用枪炮打垮凶神恶煞的流氓们，正象征着科技进步给了国家机器压倒性的武力优势，民众再也无法靠暴动与国家抗衡，国家因此拥有了控制一切的力量。国家内部所有的反抗分子都被摧毁，先横七竖八地躺在大街上，然后沿街整齐地展览，最后归于哈德逊河畔的荒冢，看着对岸的城市一天天升起，接近天空。　

美国电影绝不仅仅是“梦工厂”和快餐娱乐，马丁·斯科西斯这部电影是去年最好的历史片，他否定了关于南北战争一厢情愿的赞美，尽量真实地再现大时代中的市井平民，他们麻木不仁或者惶惶然或者四分五裂，但绝没有大仁大义。人类的历史就是流血的历史，地上没有天堂，没有理想国，没有真正的民主，没有最好的国家制度，没有温良恭谦让。